7.97 6454
7.50 298

Сериал Крейцерова соната онлайн

Актеры:
Олег Янковский, Александр Трофимов, Ирина Селезнева, Дмитрий Покровский, Алла Демидова, Лидия Федосеева-Шукшина, Александр Калягин, Михаил Глузский, Раднэр Муратов, Сергей Скрипкин
Режисер:
Софья Милькина, Михаил Швейцер
Жанр:
драмы, мелодрамы, отечественные
Страна:
СССР
Вышел:
1987
Добавлено:
сериал полностью из 2 (05.01.2018)
О чем сериал «Крейцерова соната»
"Крейцерова соната" – это не просто сериал, а драматургическое полотно, вышитое на нитях сложнейших морально-этических дилемм, которыми изнуряют себя практически все семьи. В этом сериале семейные драми сталкиваются с нами лицом к лицу, захватывая нас своей неприкрытой правдой и обнажённостью человеческих чувств. Сюжетная канва мини-сериала наводит сходство с ошеломительной прозой Льва Толстого, чья повесть "Крейцерова соната" задает тон всему проекту. Мы наблюдаем за тем, как в семейном контексте разворачивается неистовый танец взаимоотношений между разными личностями – теми, кто стремится к гармонии и тем, кто подрывает её своими амбициями, инстинктами и грехами. Кадры, словно безжалостный поезд, несёт нас по рельсам истории, не останавливаясь ни на мгновенье. Два эпизода от Софьи Милькиной, Михаила Швейцера 1987 года выпуска раскрывают перед нами глубины человеческой души – мечты, разочарования, любовь, предательство и острая месть, которая с неизбежностью преследует тех, кто не усвоил уроки собственной судьбы.
Рецензии
Этот фильм – не просто развлекательное кино, это произведение, которое заставляет зрителя задуматься о сложных вопросах человеческих отношений. Он погружает нас в атмосферу девятнадцатого века России, где любовь и ревность были столь же сильны, как и сегодня. Фильм строится вокруг ночного разговора в поезде. Позднышев, обычный человек на первый взгляд, делится со случайным попутчиком своей трагической историей. Он рассказывает о любви, изменах, гневе и убийстве – преступления, совершенного по причине ревности к жене. Но это не просто история об аффекте, вылившимся в преступление. Позднышев – человек глубоко раненого сердца, которого терзает чувство вины и отчаяния. Он пытается объяснить свою мотивацию, рассуждает о причинах собственного поступка, о тонкой грани между любовью и ненавистью. Фильм напоминает нам о том, что любовь – это не всегда безоблачный путь. Она может быть омрачена ревностью, подозрениями и желанием обладать. В повести Толстого эти темы подняты с исключительной глубиной. Швейцер в своей экранизации предан тексту оригинала, сохранив атмосферу проникновения в душу героя. Особенно сильное впечатление производит сцена отпевания супруги Позднышева – прощание с той, которую он так любил и так же страстно убил. Сцены переплетаются с флешбеками из жизни главного героя, показывая его эволюцию от влюбленного юноши до усталого и скорбящего мужчины. Олег Янковский, исполнивший роль Позднышева, показывает всю глубину чувств героя: любовь, ревность, отчаяние и раскаяние. Его мастерство перевоплощения позволяет зрителю проникнуться судьбой этого трагического персонажа. Фильм "Крейцерова соната" – это не просто история о любви и убийстве. Это глубокий размышление о человеческой природе, о тонкой грани между любовью и ненавистью, о силе страсти и о цене наших поступков.
Судя по первому взгляду, истории Отелло и Позднышева кажутся похожими лишь своей трагичностью. Однако если копнуть глубже, то обнаруживается поразительное различие времён их зарождения. В эпоху Шекспира царили героические времена: люди действовали отчаянно, с мужеством и силой духа. Тогда публика виртуозно отличала Отелло – горячо верящего в свои чувства – от Яго, чья холодная логика вела к разрушительным последствиям. В эпоху Толстого понятие о личности утратило свою прежнюю значимость. Ценности смешались, отношение к людям изменилось. Убийство перестало быть столь масштабной трагедией. Человечество стало мельчить, и с ним общество в целом. Толстой, остро ощущая происходящее вокруг, пытался привлечь внимание общественности к этой острой проблеме бездушия. Он верил, что всё ещё можно изменить, но общество не было готово услышать его призыв. Герой Позднышева, стремясь сохранить внешние приличия, выглядеть в глазах окружающих человеком чести, совершает страшное злодеяние – убийство. И самое ужасное — общество принимает этот поступок и даже оправдывает его! Сам же герой не растерял до конца совесть и осознаёт всю чудовищность своего деяния, понимая глубину своей падения. За прозрение здесь заплатили слишком высокую цену, ведь можно было избежать этого финала. Фильм – это наглядное воплощение актуальной проблемы: бездушие, искаженная расстановка ценностей, когда стремление соответствовать внешним условиям разрушает внутренний мир человека. Возможно, это происходило из-за страха быть уязвимым, так как чувствительность воспринималась как слабость, а равнодушие – как броня, предоставляющая некую иллюзию безопасности. Толстой пытался призвать к совести, пробудить чувство справедливости и спасти молодое поколение от бездушия – яда того времени. Но были ли в этом его главные цели? Нам нужно научиться принимать людей с их убеждениями и взглядами, не навязывать свои позиции через насилие. Только совесть может привести общество к переменам к лучшему. Чтобы изменить мир, нужно прежде всего изменить самих себя, создавать примеры для подражания – доброты, красоты, чистоты. Это долгий и сложный путь, но он оправдан. Цель оправдывает средства! Акт насилия не способен убедить, ведь в результате уходит жизнь человека, другие попадают в беду. Не стоит жить обидами прошлого, пытаться уничтожить врагов. Нам нужно прозреть, задуматься о настоящем и будущем! Режиссёр проникся идеями Толстого и сумел экранизировать это сложное произведение – призыв к народу, перенести его на экран с такой точностью, как задумывал автор. Получилась такая доверительная беседа со зрителем. Нельзя остаться равнодушным к такому посылу. Толстой мыслил верно, его нравственные идеи очень важны, хоть и несколько наивны. Воззвать к совести не так просто – общество настолько «зачерствело», что добраться до его души сложно. Но это всё же была достойная попытка – наглядный пример трагических последствий насилия...
Советские многосерийные фильмы, трансформированные в современные мини-сериалы, являются несомненным достоянием кинематографа. Одной из ярчайших жемчужин этого наследия является экранизация бессмертного произведения Льва Николаевича Толстого. Это произведение, пронизанное честностью и душевной силой, способно затронуть самые сокровенные струны души читателя. Но перед нами не просто очередная попытка перенести классику на экран, а глубокое и осмысленное переосмысление, которое в полной мере передаёт истинную суть оригинального текста. Режиссер сумел создать собственную интерпретацию, которая, сначала казавшаяся мне несколько необычной, постепенно раскрыла перед зрителем новую грань истории. Глубокое понимание автора и мастерское воплощение событий на экране создают впечатление захватывающей драмы, полные не только эмоций, но и интеллектуального содержания. Две части, сегодня воспринимаемые как отдельные серии, фактически представляют собой единое целое – этот хронометраж разделен не для зрительского комфорта, а чтобы подчеркнуть определенные смысловые акценты. Авторы сценария с большой точностью воспроизвели атмосферу и дух классического романа, сохранив при этом свою оригинальность. Игра актёров заслуживает отдельного восхищения – каждый персонаж настолько живой, убедительный и многогранный, что погружает зрителя в мир истории полностью. Сюжет разворачивается с удивительной тонкостью, главная мысль произведения раскрывается постепенно, не перегружая зрителя излишними подробностями. Фильм – это настоящий интеллектуальный подарок, который заставляет задуматься о вечных вопросах смысла жизни и человеческих взаимоотношений. В отличие от многих современных экранизаций, эта работа не даст вам заскучать: глубокий смысл, яркая интеллектуальная нагрузка – всё это присуще этому шедевру. Рекомендую его всем любителям качественного кино, где важны не только зрелищность и развлекательность, но и возможность задуматься о вечном.