Сериал Московский романс онлайн

Фильм "Романс" - это не просто кинокартина, а своеобразное кинопослание столице. Авторы фильма словно решили сплести излюбленные мотивы кинематографа о Москве целую мелодию, отсылающую к знакомым всем кадрам и сюжетам. Вся история разворачивается под незыблемой мелодией Александра Петрова из культового "Я шагаю по Москве". Здесь нам вновь предстает Москва, но уже глазами Нади Михалковой - младшей дочери Никиты Михалкова, который в свое время исполнил главную роль в фильме о любимом городе. Создатели фильма не скрывают своей любви к кинематографическим символам Москвы. Так, "песня о дожде в Москве" напоминает нам проход девушки босяком и танец молодого человека с зонтиком вокруг нее - цитату из классических фильмов о столице. И, конечно же, нельзя не вспомнить легендарную Галину Польских на остановке, словно прямо из старого доброго кинолента. "Такси, дождь и мелодия Пахмутовой "Нежность", отсылают нас к любимому фильму "Три тополя" на Плющихе". Женя получает в наследство квартиру не где-то в необъятной Москве, а в доме на Котельнической набережной – в том самом здании, вестибюль которого с восхищением рассматривали героини Алентовой и Муравьевой в культовом фильме. И снова мы видим знакомые интерьеры, которые до сих пор сохранились. Это словно подтверждение того, что история кино о Москве не умирает, а живет своей жизнью. А помните, где героиня Муравьевой искала достойного себе спутника жизни? Конечно же, в читальном зале Ленинской библиотеки! Вот и наша Женя работает именно там, и именно в этом месте она встречает свою любовь. Даже разбор шкафа старой хозяйкой – бывшей художницей по костюмам на "Мосфильме" - напоминает нам о культовых кинолентах: "Ирония судьбы...", "Служебный роман", "Бриллиантовая рука" и многих других. Конечно, это не оригиналы платьев, а лишь копии, но все же… В завершении, нас сопровождают великолепные виды Москвы – не только с крыши знаменитого хлебозавода, но и с палубы речного трамвайчика. Перед нами открывается чудесный вид чистой и местами зеленой столицы, которую мы узнаем по новой – изящной и многогранной, как и сама история кинематографа о ней.

Фильм оставил после себя неоднозначные чувства. Он не раздражает своей посредственностью, но и не производит впечатления выдающегося произведения. Вставки из классических советских фильмов, словно стараются завуалировать это недосказанность, но к сожалению, лишь подчеркивают ее. Несмотря на блестящий актерский состав, фильм лишен той атмосферы, которая так важна для полной погружения в историю. Все кажется небрежно сконструированным, пунктирным, словно режиссер не успел довести задумку до конца. Режиссер словно недосолил, недоперчил, не доварил этот коктейль из эмоций и драматизма, и в итоге мы получаем не цельную картину, а набор отдельных фрагментов, не складывающихся воедино. Эмоции героев утопают в общем безликом фоне происходящего. Надежда Михалкова, которая раньше восхищала своей искренностью и точностью передачи эмоций, в этом фильме кажется будто замутненной, ее талант заслоняется тусклой операторской работой. Сергей Чонишвили и Евгения Дмитриева – настоящие бриллианты в этой картине. Из ничего они способны создать искру драмы, но их экранное время слишком мало, что только подчеркивает общий дисбаланс фильма. Проблема с исполнением роли лирического героя у Плетнева давно известна: ему не хватает тонкости и звонкости для таких образов. Недостаток нюансов в его игре становится еще более заметен на фоне блестящих ролей других актеров. В целом, складывается впечатление, что мы получили черновую версию фильма. Как будто все прекрасные актеры собрались на генеральный прогон, а во время премьеры не смогли раскрепоститься и раскрыть весь свой потенциал. Или это просто результат потери навыков съемки фильмов в формат двух серий, где умещалось полнолуние человеческих судеб? Может быть, мы привыкли к сериалам с их растянутой драмой, а фильмы стали жертвами такого нового реалии?